Памятник медный всадник кому посвящен. Медный всадник: описание памятника Петру Первому
«История Медного всадника»
Благотворительная стенгазета для школьников, родителей и учителей «Коротко и ясно о самом интересном». Выпуск 98, август 2016 года.
Екатерина II, Дени Дидро, Дмитрий Голицын, Этьен Фальконе, Юрий Фельтен, Иван Бакмейстер, Александр Радищев, Людвиг Николаи, Льюис Кэрролл и многие другие: цитаты из переписки и воспоминаний.
Стенгазеты благотворительного образовательного проекта «Коротко и ясно о самом интересном» (сайт сайт) предназначены для школьников, родителей и учителей Санкт-Петербурга. Они бесплатно доставляются в большинство учебных заведений, а также в ряд больниц, детских домов и других учреждений города. Издания проекта не содержат никакой рекламы (только логотипы учредителей), политически и религиозно нейтральны, написаны лёгким языком, хорошо иллюстрированы. Они задуманы как информационное «тормошение» учащихся, пробуждение познавательной активности и стремления к чтению. Авторы и издатели, не претендуя на академическую полноту подачи материала, публикуют интересные факты, иллюстрации, интервью с известными деятелями науки и культуры и надеются тем самым повысить интерес школьников к образовательному процессу..ru. Мы благодарим Отдел образования администрации Кировского района Санкт-Петербурга и всех, кто бескорыстно помогает в распространении наших стенгазет. Отдельное спасибо Надежде Николаевне Ефремовой, заместителю директора по научной работе за предоставленные материалы и консультации.
В 2016 году исполняется 300 лет со дня рождения французского скульптора Этьена Мориса Фальконе. Его единственное монументальное произведение – знаменитый на весь мир памятник Петру I на Сенатской площади, известный всем как Медный всадник. В нашей стенгазете – главные этапы создания этого, может быть, самого яркого символа Санкт-Петербурга. Чтобы вместе с читателем почувствовать атмосферу просвещённой екатерининской эпохи, мы старались предоставить слово непосредственным участникам и очевидцам описываемых событий. Секреты Медного всадника, раскрытые при реставрации, а также увлекательную историю его постамента – «Гром-камня» – мы планируем обсудить в наших следующих выпусках.
«Приводящий в изумление»
Сенатская площадь. Рисунок неизвестного автора.
«Памятник Петру Первому в Ленинграде – выдающееся произведение русской и мировой пластики. Воздвигнутый на берегу Невы почти двести лет назад, он стал ярким примером торжества просветительских идей, – так начинает свою фундаментальную книгу «Медный всадник» (1975 год) доктор искусствоведения, профессор Авраам Каганович. – Время оказалось не властным над монументом, оно лишь ещё более утвердило его непреходящее историческое значение и эстетическую ценность. Памятник не только прославляет героя, выдающегося государственного деятеля, – в яркой образной форме в нём запечатлены те перемены, которые произошли в России в первой четверти XVIII века, в пору государственных преобразований, коренным образом изменивших жизнь страны… Большой интерес представляет не только содержание монумента, его пластические достоинства, но и история его создания».
В таком же восторженном тоне (и подчёркивая особый интерес к истории создания памятника) высказывались и более ранние авторы. Так, библиотекарь Императорской публичной библиотеки, писатель и богослов Антон Ивановский в книге «Беседы о Петре Великом и его сотрудниках» (1872 год) восклицал: «Кто из нас, проходя через Петровскую площадь, не останавливался пред памятником Петра I… который, по красоте, величественности и высокой идее не имеет себе равного на всем земном шаре… сколько нужно было употребить трудов и неимоверных усилий – построить этот дивный памятник, приводящий в изумление не только нас, но и иностранцев? История сооружения этого памятника так занимательна и вместе с тем поучительна…» О создании Медного всадника написаны целые тома (наиболее интересные книги перечислены в конце стенгазеты), поэтому мы очень кратко отметим здесь ключевые моменты этой «занимательной и поучительной истории», стараясь придерживаться воспоминаний современников и оценок признанных специалистов.
«Не сделан искусством таким»
Чем не понравилась Екатерине статуя работы Растрелли?
Памятник Петру I работы Б.К.Растрелли перед Михайловским замком.
В 1762 году начала царствовать Екатерина II. Сенат тотчас же угодливо предложил возвести памятник ей самой. Молодая императрица рассудила, что поступит более мудро, увековечив память не себя, а Петра Великого – преобразователя России, подчеркнув тем самым преемственность её правления.
Примечательно, что ко времени, когда назрела необходимость возведения конного памятника Петру I в Петербурге, конная статуя Петра I в Петербурге… уже была. Речь идёт о скульптуре авторства итальянского скульптора Бартоломéо Кáрло Растрéлли. Он изготовил модель памятника ещё при жизни Петра I, предварительно сделав восковую маску-слепок прямо с лица императора и тем самым добившись наибольшего портретного сходства. В 1747 году скульптуру отлили в бронзе, однако после чего она, всеми забытая, хранилась в амбаре. Екатерина, осмотрев памятник, пришла к мнению, что «не сделан искусством таким, каково бы должно представить столь великого монарха и служить ко украшению столичного города С.-Петербурга». Почему же?
Со смертью императрицы Елизаветы Петровны в России закончилась эпоха барóкко. Удивительно, насколько быстро даже самые прекрасные творения могут выйти из моды! Императрицу Екатерину Великую и её сподвижников уже не привлекали пышные «завитушки», наступало время классицизма. В искусстве стали цениться простота и ясность образа, отказ от декоративных деталей, уважение к свободной личности просвещённого героя, мотивы покорения им диких предрассудков и восхождения от дремучего невежества к светлому разуму. Закономерно, что в этот период архитекторы оценили первозданную красоту природного камня. Итак, «образ, созданный Растрелли, где главенствовал грозный император, – заключает Каганович, – во многом выглядел анахронизмом. Век Просвещения не мог принять такую ограниченность его трактовки. Необходимо было новое, более глубокое и современное решение монумента».
«Опытный и талантливый ваятель»
Почему выбор пал именно на Фальконе?
Скульптурный портрет Этьена Фальконе, выполненный его ученицей Мари-Анн Колло (1773 год). Музей города Нанси, Франция.
Как сообщает Михаил Пыляев в своей знаменитой книге «Старый Петербург. Рассказы из былой жизни столицы», в 1765 году Екатерина велела российскому посланнику в Париже, князю Дмитрию Голицыну, найти ей «опытного и талантливого ваятеля». В качестве кандидатов на роль создателя монумента Петру Великому рассматривались знаменитые французские скульпторы: Огюстен Пажу, Гийом Кусту (младший), Луи-Клод Вассе и Этьен Фальконе (ударение по французской традиции ставится на последний слог). Наличие безупречного художественного чутья Голицына подтверждает, в частности, один из его друзей, философ-просветитель Дени Дидро: «Князь… невероятно преуспел в познании искусства… у него высокие помыслы и прекрасная душа. А у человека с такой душой не бывает дурного вкуса». Дидро рекомендовал Голицыну (а также и самой Екатерине, поскольку они состояли в дружеской переписке) остановить свой выбор на Фальконе: «Вот гениальный человек, полный всяких качеств, свойственных и несвойственных гению. В нём есть бездна тонкого вкуса, ума, деликатности, прелести и грации… он мнёт глину, обрабатывает мрамор, и в то же время читает и размышляет… этот человек думает и чувствует с величием».
27 августа 1766 года (250 лет назад) Фальконе подписал контракт на изготовление в Петербурге «конной статуи колоссального размера». В сентябре этого же года в сопровождении своей ученицы Мари-Анн Колло он отправился из Парижа в Петербург, куда прибыл примерно через месяц и тотчас же приступил к работе. Секретарь Русского исторического общества Александр Половцов в предисловии к «Переписке императрицы Екатерины II с Фальконетом» (издана в 1876 году) указывал: «Предпринимавший столь трудное дело и столь дальнее путешествие художник был не один из тех бежавших в Россию иностранцев, которым не посчастливилось дома, и которые думали сыскать лёгкий хлеб в варварской, на их взгляд, стране, нет, Фальконету было ровно пятьдесят лет, и в эти пятьдесят лет он успел уже заслужить почётное место среди своих сограждан…
10 сентября 1766 года Фальконет выехал из Парижа; вещи его отправлены были морем… оказывается, что на 25 ящиков один только содержал пожитки художника, остальные наполнены были книгами, гравюрами, мрамором, а также слепками и снимками для Академии художеств». Напутствуя друга, Дидро воскликнул: «Помни, Фальконе, что ты должен или умереть за работой, или создать нечто великое!»
«Дидро дал мне случай приобрести человека, которому, я думаю, нет равного: это Фальконет; он вскоре начнёт статую Петра Великого, и если есть художники, которые ему равны по искусству, то смело я думаю, что нет таких, которых можно было бы сравнить с ним по чувствам: одним словом, он задушевный друг Дидро», – так сама Екатерина отозвалась о прибывшем скульпторе.
«Великие дела и достопамятнейшие приключения»
Что «плохого» в античных статуях?
Статуя римского императора Марка Аврелия в Риме – единственная конная статуя, уцелевшая с античности.
Один из проектов монумента Петру I Б.К.Растрелли «с аллегорическими фигурами». Деталь «Плана столичного города Санкт-Петербурга…» Михаила Махаева (1753 год).
Окружение Екатерины поначалу было склонно скопировать композицию одного из конных памятников королям и полководцам, установленных к тому времени в странах Европы. Это, прежде всего, статуя римского императора Марка Аврелия в Риме (160–180-е годы); статуя итальянского кондотьера (наёмника) Бартоломео Коллеони в Венеции (скульптор Андреа Верроккьо, 1480-е годы); статуя курфюрста (правителя) Бранденбурга Фридриха Вильгельма в Берлине (скульптор Андреас Шлютер, 1703 год); статуя короля Франции Людовика XIV в Париже (скульптор Франсуа Жирардон, 1683 год; уничтожена во время Французской революции 1789-1799 годов) и другие выдающиеся произведения.
Так, Якоб Штелин, деятель российской Академии наук и мемуарист, писал: «Поставлена будет его величества статуя на коне, а постамент к оной украсится барельефами, прославляющими великие его дела и достопамятнейшие его приключения». По углам постамента предполагались статуи пороков, которые Пётр «с неустрашимою храбростию низложил», а именно: «грубое невежество, безумное суеверие, нищенствующая леность и злобный обман». В качестве запасного имелся вариант со статуями «героического духа, неутруждённой храбрости, победы и бессмертной славы».
Архитектор Иоганн Шумахер предлагал построить перед Зимним Дворцом или перед зданием Кунсткамеры «в виду у двора, у коллегии, у Адмиралтейства, а особливо у идущих по Неве-реке судов… здание… белого мрамора, литого металла и из красной позолоченной меди и с выпуклистою работою», окружённое аллегорическими фигурами морей и рек, «показующими пространство сего государства».
Барон Билинштейн предлагал поставить памятник на берегу Невы – да так, чтобы Пётр смотрел правым глазом на Адмиралтейство и в сторону всей Империи, а левым - на Васильевский остров и завоёванную им Ингерманландию. Фальконе парировал, что подобное возможно только при косоглазии. «Правый и левый глаз Петра Великого меня очень насмешили; это более нежели глупо», – вторила ему Екатерина. «Вы как будто думаете, милостивый государь, – писал Фальконе барону, – что скульптор лишён способности мыслить, и что руки его могут действовать только с помощью чужой головы, а не собственной. Так узнайте, что художник является творцом своего произведения… Давайте ему советы, он их выслушивает потому, что в самой умной голове всегда достаточно места, чтобы поместить заблуждение. Но если Вы выступаете как официальный раздатчик идей, то Вы будете только смешны».
Даже Дидро рекомендовал Фальконе замысловатое решение: «Покажите им Вашего героя… гонящего перед собой варварство… с наполовину распущенными, наполовину заплетёнными в косы волосами, с телом, покрытым дикой шкурой, кидающее свирепый угрожающий взгляд на Вашего героя, страшась его и готовясь быть растоптанным копытами его коня; чтоб я видел с одной стороны любовь народа, простирающего руки своему законодателю, провожающего его взглядом и благословляющего, чтоб с другой стороны я видел символ нации, распростёртый на земле и спокойно наслаждающийся покоем, отдыхом и беспечностью».
Иван Бецкой, президент Академии искусств, руководитель Комиссии по каменному строению (а также чиновник, назначенный Екатериной отвечать за всё, что касается возведения монумента Петру), настаивал на том, чтобы Фальконе взял за образец статую Марка Аврелия. Их спор зашёл столь далеко, что Фальконе был вынужден написать целый трактат «Наблюдения над статуей Марка Аврелия». Наряду с глубоким анализом античной скульптуры Фальконе иронично замечает, что в подобной позе конь не сможет сделать ни одного шага, так как движения всех его ног не соответствуют друг другу.
Екатерина, как могла, поддерживала Фальконе: «Послушайте, киньте… статую Марка Аврелия и плохие рассуждения людей, не смыслящих никакого толку, идите своей дорогой, Вы сделаете во сто раз лучше, слушаясь своего упрямства…»
«Древние не в такой мере нас превосходили, они сделали все не так отлично, чтобы нам не оставалось кое-что сделать», – считал скульптор. Требовалась непревзойдённая смелость и уверенность в собственных силах, чтобы отойти от вековых традиций изображать правителей в воинских доспехах спокойно сидящими в одинаковых позах на размеренно шагающих конях в окружении аллегорических фигур.
Место для памятника определилось 5 мая 1768 года, когда Бецкой объявил Сенату: «Её императорское величество изустно повелеть соизволило монумент поставить на площади между Невы реки, от Адмиралтейства и дома, в коем присутствует Правительствующий Сенат».
«Герой на эмблематической скале»
Как рождался замысел Фальконе?
Гравюра «Конная статуя Петра Великого» из альбома «Костюм Российской империи» (Лондон, 1811 год).
Змея под копытами коня – символ побеждённой зависти.
Ещё в Париже Фальконе обдумал проект будущего памятника и сделал первые его эскизы. «В тот день, когда я набросал на углу Вашего стола героя и его коня, перескакивающего через эмблематическую скалу, и Вы были столь довольны моей идеей, – позже писал он Дидро. – Памятник будет выполнен просто. Варварства, любви народной, и символа нации там не будет. Пётр Великий сам себе сюжет и атрибут: остаётся только его показать. Героя я представляю не великим полководцем и завоевателем, хотя он и был, конечно, и тем, и другим. Надо показать человечеству более прекрасное зрелище, творца, законодателя, благодетеля своей страны… Мой царь не держит в руке жезла, он простирает свою благодетельную руку над страной, над которой он проносится, он поднимается на эту скалу, которая служит ему основанием, – эмблема трудностей, которые он преодолел. Итак, эта отеческая рука, эта скачка по крутой скале, – вот сюжет, который даёт мне Пётр Великий».
Серьёзные раздумья вызывала одежда будущего всадника. В качестве вариантов предлагался и модный в то время европейский костюм, и римская тога, и военные доспехи, и старинное русское одеяние. По поводу современной одежды категорически высказался Иван Бакмейстер, библиотекарь Академии наук, лично знавший Фальконе, в своём замечательном труде «Историческое известие о изваянном конном изображении Петра Великого» (1783 год): «Французская одежда к героическому изваянному образу совсем непристойна, стояча и облеписта». Античная и рыцарская одежда «является маскарадом, когда надета на человека, который не был римлянином, и, особенно, когда его изображаешь не в виде воина… Если это старый московский кафтан, то он мало подходит тому, кто объявил войну бородам и кафтанам. Если же одеть Петра в ту одежду, которую он носил, то она не даст возможность передать движение и лёгкость в большой скульптуре, особенно в конном памятнике. Поэтому костюм Петра – одежда всех народов, всех людей, всех времён – одним словом, костюм героический», – резюмировал Фальконе.
Змея как важный элемент композиции появилась также в результате долгих размышлений. «Эта аллегория придаёт предмету всю свойственную ему силу, которую он не имел прежде… Петру Великому перечила зависть, это несомненно; он мужественно поборол её… такова участь всякого великого человека, – убеждал Екатерину Фальконе. – Если бы я когда-либо делал статую Вашего величества, и, если бы композиция это позволила, то я бросил бы зависть внизу пьедестала». Императрица отвечала уклончиво: «Аллегорическая змея ни нравится, ни не нравится мне. Мне хотелось выяснить всевозможные против змеи возражения…» А возражений было немало: кто-то считал, что змея слишком «ровная» и лучше бы «сделана была с бóльшими кривизнами», кто-то – что она слишком большая или слишком маленькая. А Бецкой в беседах с Екатериной представлял змею лишь как проявление прихоти скульптора. Вскоре выяснилось, что мудрый Фальконе задумывал змею не только как яркий художественный образ, но и как часть несущей конструкции: «Люди… быть может, слишком чувствительные к немного смелой, но простой выходке моего вдохновения, полагают, что змею следует убрать… Но люди эти не знают, как я, что без этого счастливого эпизода опора статуи была бы весьма ненадёжна. Они не сделали со мной исчисления нужных мне сил. Они не ведают, что, ежели послушаться их совета, то памятник был бы неустойчив». Участь змеи решилась такими словами Екатерины: «есть одна старинная песня, в которой говорится: если надо, так надо, вот мой ответ касательно змеи».
Как образно выразился Каганович, «всадник раздавил своей страстной энергией, стремительностью своего порыва смертоносное препятствие, сгусток зависти, коварства и предательства, которые мешали свободному движению прогресса».
Приведём напоследок существенное замечание Льюиса Кэрролла (автора «Алисы в стране чудес») из его «Дневника путешествия в Россию» (1867 год): «Если бы этот памятник стоял в Берлине, Пётр, несомненно, был бы занят непосредственным убийством сего монстра, но тут он на него даже не глядит: очевидно, «убийственный» принцип здесь не признаётся».
«Совершил свою главную работу!»
Как проходила работа над моделью?
Адольф Шарлемань. М.-А.Колло лепит голову Петра I, фрагмент (1867 год). Диафильм «Медный всадник» (1981 год).
Рисунок модели монумента Петру Великому, сделанный художником Антоном Лосенко в мастерской Фальконе (1770 год). Музей города Нанси (Франция).
Фальконе прибыл в Петербург в конце 1766 года и, уже в начале следующего года согласовав композицию будущего монумента, приступил к изготовлению его «малой модели». Через год она была готова и получила высочайшее одобрение. 1 февраля 1768 года была начата «большая модель» – в натуральную величину будущей бронзовой статуи.
Самоотверженную и вдумчивую работу мастера над каждой деталью подчёркивают такие его воспоминания: «…когда у меня родилась идея передать в скульптуре лошадь в галопе и на подъёме, я обратился не к своей памяти и ещё менее к своему воображению, чтобы выполнить точную модель. Я изучал натуру. Для этого я поручил сделать горку, которой я придал тот наклон, который должен был иметь мой постамент. Я заставил скакать всадника: первое – не один раз, а более ста; второе – в разное время; третье – на разных лошадях. Ибо глаз может схватить эффекты подобных быстрых движений только с помощью множества повторных впечатлений. Изучив избранное мной движение коня в целом, я перешёл к изучению деталей. Я рассматривал, лепил, рисовал каждую часть – снизу, сверху, спереди, сзади, с обеих сторон, потому что нет других средств получить точное знание предмета; только после этих штудий я считал, что видел и способен передать коня, поднимающегося вверх в галопе, передать истинную форму мышц и связок…» (Заметим, что фотоаппарат изобрели только через 60 лет).
В контракте Фальконе особо оговаривал возможность беспрепятственного выбора им лошадей и натурщиков. Скульптор выбрал лучших жеребцов придворной конюшни – ими оказались красавцы Бриллиант и Каприз. Известно имя одного из наездников – Афанасий Тележников. По преданию, позировал Фальконе также и полковник Пётр Мелиссино, «лицом и телосложением весьма похожий на императора». Консультировал скульптора крупный знаток лошадей английский посол лорд Каткард.
Существенной проблемой оказалось вылепить голову императора.
«Дабы… изобразить черты лица подлинника в модели столько точно, сколько возможно, получил он по высочайшему повелению из Академии Наук весьма похожую из гипса вылитую голову Петра Великого, он выписал ещё также и из Болонии отлитый с находящегося там грудного изображения весьма на императора похожий образ; сверх сего дозволено ему было смотреть по воле на находящийся в Академии выработанный из воску образ, снятый с лица самого императора», – свидетельствовал Бакмейстер. Видимо, после нескольких неудачных попыток изготовить скульптурный портрет Петра, полностью отвечающий замыслу, Фальконе поручил эту задачу Мари-Анн Колло, с которой она, будучи портретистом, блестяще справилась.
В июле 1769 года глиняная модель в натуральную величину будущего монумента была выполнена. До весны следующего года её «переводили в гипс». «Совершил я свою главную работу! – писал Фальконе другу. – О, если бы приведённый мною к концу памятник достоин был и великого мужа, им изображаемого, если бы памятник этот не постыдил ни художества, ни моего отечества, тогда бы и я мог с Горацием сказать: «Не весь я умру!»»
«Отрывок великой эпической поэмы»
Что говорила публика при открытии модели?
Таким запомнился монумент Петру Великому японскому путешественнику Дайкокуя Кодаю, посетившему Санкт-Петербург в 1791 году. Национальный музей Токио.
Фальконе обратился в Академию художеств и пригласил русских художников обсудить недостатки модели, «которые там могут ещё быть, с тем, чтобы по возможности их исправить», после чего модель была выставлена «целые две недели для всенародного зрелища». «Санкт-Петербургские ведомости» писали об этом: «19 мая с 11 до 2-х и после обеда с 6-ти до 8-ми часов впредь две недели показываема будет модель Петру Вел. в состоящем на месте бывшего зимнего дворца, что на Невской перспективе, строении».
«Наконец, занавес поднялся, – с волнением писал Фальконе. – Я, разумеется, во власти публики; моя мастерская набита битком».
«Иные её хвалили, другие хулили, – свидетельствовал Бакмейстер. – Передняя часть шеи коня, по примечаниям знатока, сделана четвертью дюйма толще, нежели бы ей быть надлежало… проницательный муж, может быть, не без основания, приметил, что пальцы распростёртой руки весьма расширены. Следует ли из сего, как некоторые думали, чтобы они совокуплены были вместе? Таковая рука ничего бы не выражала и ничего бы не значила. Другие обрели, что содержание величины головы в рассуждении ног неправильно… Иным ещё казалось простое одеяние непристойным…» Некто Яковлев «находил ужасными усы императора». Прокурор Синода возмущался тем, что «человек и лошадь вдвое больше, чем они обыкновенно бывают». Некий англичанин требовал «письменное изъяснение», дабы можно было понять «смысл скалы и положение коня». Людвиг фон Николаи, в будущем президент Академии наук, вспоминал: «Фальконе… немало веселился над суждениями своих посетителей. Один добрый малый воскликнул: «Боже мой! Что же этот человек думал? Конечно, Пётр I называется великим, и таким он и был. Но не таким же великаном!» Одного тайного советника Фальконе встретил около двери, и как обычно, спросил его мнение. «Ой, ой, - начал тот при первом взгляде. - Как же вы могли сделать такую грубую ошибку? Вы разве не видите, что одна нога гораздо длиннее другой?» - «Я благодарен вам за ваше замечание, но давайте исследовать то дело подробнее». – Фальконе повёл его на другую сторону. – «Вот тебе раз! Теперь другая длиннее!» Два мужика остановились перед статуей: «Да почему же Пётр так протягивает руку в воздух?» - «Дурак ты, - возразил другой, - он щупает, идёт дождь или нет»». Далее Николаи писал: «Фальконе обратил исключительное внимание на коня, а изображение Петра считал делом почти второстепенным. Он чувствовал, что в создании коня он может превзойти античных скульпторов, а в изображении Петра едва достигнуть старых мастеров. Русскому народу, ожидавшему памятник Петру, а не его коню, не понравилось это, особенно когда он поручил своей ученице, мадемуазель Колло, вылепить голову героя, главную часть всей работы».
Подобная критика и забавляла, и больно ранила Фальконе. «Смейтесь над глупцами и идите своею дорогою. Таково и моё правило», – подбадривала его Екатерина. Впрочем, восторженных отзывов было куда больше.
«Сегодня я видел знаменитую конную статую Петра I, – писал французский дипломат Мари Корберон, – это лучшая из всех подобных, которые мне известны. Вы знаете все споры, брань и насмешки, ей вызванные; могу Вас уверить, что она заставит забыть всё это». Вот свидетельство одного английского путешественника: «Это произведение сочетает в себе простоту с величием концепции… Это памятник единственный в своём роде, и он великолепно выражает характер и человека, и нации, которой он правил». Учитель Фальконе, Жан-Луи Лемуан (он получил маленькую копию скульптуры по почте) написал так: «Я всегда считал Фальконета очень талантливым и твёрдо был убеждён, что он создаст великолепный монумент русскому царю, но то, что я увидел, превзошло все ожидания».
Дидро, посетивший Петербург в 1773-1774 годах, отзывался, как и следовало ожидать, восторженно: «Труд этот, как истинное прекрасное произведение, отличается тем, что кажется прекрасным, когда его видишь в первый раз, а во второй, третий, четвёртый раз представляется ещё более прекрасным: покидаешь его с сожалением и всегда охотно к нему возвращаешься». «Герой и конь составляют вместе прекрасного Кентавра, коего человеческая и мыслящая часть удивительно спокойствием своим противополагается части яростного животного». И ещё: «Истина природы сохранила всю чистоту свою; но гений Ваш слил с нею блеск всё увеличивающей и изумляющей поэзии. Конь Ваш не есть снимок с красивейшего из существующих коней, точно так же, как Аполлон Бельведерский не есть повторение красивейшего из людей: и тот и другой суть произведения и творца и художника. Он колоссален, но лёгок, он мощён и грациозен, его голова полна ума и жизни. Сколько я мог судить, он исполнен с крайнею наблюдательностью, но глубокое изучение подробности не вредит общему впечатлению; всё сделано широко. Ни напряжения, ни труда не чувствуешь нигде; подумаешь, что это работа одного дня. Позвольте мне высказать жёсткую истину. Я знал Вас за человека очень искусного, но никак не предполагал у Вас в голове ничего подобного… Вы сумели сделать в жизни… отрывок великой эпической поэмы».
Наверное, скульптор более всего радовался словам императрицы про «того умного зверя, который занимает середину… мастерской»: «Эта лошадь, вопреки Вам и между пальцами Вашими, касающимися глины, скачет прямо к потомству, которое, конечно, лучше современников оценит её совершенство».
«Дерзновению подобно»
История Гром-камня
Медаль «Дерзновению подобно», отчеканенная в честь уникальной перевозки Гром-камня – из Лахтинского болота на Сенатскую площадь.
«Обыкновенное подножие, на коем большая часть изваяний утверждены, – писал Бакмейстер, – не означает ничего и не способно возбудить в душе зрителя новой благоговейной мысли… Избранное подножие к изваянному образу российского героя должен быть дикий и неудобовосходимый камень… Новая, дерзновенная и много выражающая мысль! Камень сам себе украшением должен напоминать о тогдашнем состоянии державы и о трудностях, кои творец оной при произведении своих намерений преодолевать был должен… Отстоянием от Петербурга почти на шесть вёрст у деревни Лахты в ровной и болотной стране произвела природа ужасной величины камень… Взирание на оный возбуждало удивление, а мысль перевезти его на другое место приводила в ужас».
Огромнейший камень откопали, рычагами водрузили на платформу, перетащили по особым рельсам до берега Финского залива, погрузили на специально сконструированную баржу и доставили в Петербург. История Гром-камня настолько увлекательна, что мы решили посвятить ей один из следующих выпусков стенгазеты.
Подробное описание отливки статуи
Изготовление гипсовой формы для последующей отливки статуи Людовика XIV. Ивердонская энциклопедия (1777 год).
Восковая копия статуи Людовика XIV с системой трубочек – для заливки бронзы, вытекания воска и вывода пара. Ивердонская энциклопедия (1777 год).
Форма, обтянутая железными обручами, подготовленная к началу отливки статуи Людовика XIV. Ивердонская энциклопедия (1777 год).
Надпись на постаменте на латинском языке. Сможете её перевести? А нижнюю строчку?
Технология литья небольших статуэток из бронзы была известна ещё в III тысячелетии до н.э. Вначале делали модель будущей статуэтки (например, из дерева). Модель покрывали слоем глины. После затвердевания эту глиняную оболочку разрезáли на две половинки, аккуратно разъединяли, модель вынимали, а половинки опять соединяли и обматывали проволокой. Сверху в полученной таким образом форме сверлили отверстие и заливали внутрь расплавленную бронзу. Оставалось дождаться, пока бронза застынет, снять форму и любоваться полученной статуэткой.
С целью экономии дорогостоящего металла научились делать полые статуэтки. В этом случае форму изнутри обмазывали слоем мягкого воска и оставшуюся пустоту засыпали песком. Под формой разводили костёр, воск плавился и вытекал. Теперь залитая сверху расплавленная бронза занимала тот объём, в котором раньше находился воск. Бронза застывала, после чего форму разбирали, а песок изнутри статуэтки высыпáли через заранее оставленное отверстие.
Примерно по такому же принципу действовал и Фальконе (с учётом того, что в итоге должна была получиться восьмитонная пятиметровая громадина, а не маленькая статуэтка). К сожалению, ни Фальконе, ни кто-либо из его окружения не делал зарисовок (либо они пока не обнаружены). Поэтому мы приведём здесь рисунки, иллюстрирующие отливку памятника Людовику XIV в Париже.
«С большой модели изваянного образа надлежало прежде всего снять гипсовую форму», – рассказывает Бакмейстер. Это значит, что модель со всех сторон обмазали толстым слоем полузатвердевшего гипса, стараясь, чтобы он заполнил каждую складочку. Предварительно модель обмазали жиром, чтобы гипс к ней не прилип. После того, как эта гипсовая форма затвердела, её разрéзали на куски, пронумеровали их и сняли с модели. На внутреннюю поверхность каждого куска кисточкой нанесли слой расплавленного воска.
Фальконе понимал: чтобы обеспечить статуе устойчивость, её центр тяжести следовало сделать максимально низко (как у куклы-неваляшки). Для этого стенки статуи снизу должны быть толстые, тяжёлые, а сверху – очень тонкие, не более 7,5 мм. С учётом этого и воск на форму наносили разной толщины. Затем куски формы, обмазанные изнутри воском, заново собрали, в нужных местах укрепив стальным каркасом. Пустоту внутри заполнили специальным затвердевающим составом из гипса и тёртого кирпича. Теперь, осторожно сняв гипсовую форму, Фальконе получил возможность внимательно осмотреть восковую копию будущей статуи, чтобы сделать последние поправки. «Оставшаяся какая-либо не примеченная погрешность в большой модели могла тогда быть исправлена, каждая черта в лице приведена быть в большее совершенство. Девица Коллот упражнялась особливо в поправлении сделанной ею модели головы всадника. На сию работу употреблено было несколько недель».
Теперь следовало провести к самым укромным уголкам будущей статуи множество восковых стержней. В дальнейшем, расплавившись внутри глиняной массы, каждый такой восковой стержень превратится в трубочку – литник. Литники объединялись в пять больших труб. Особые трубочки предназначались для слива расплавленного воска, а также для выхода воздуха – по мере заполнения формы бронзой. Все эти многочисленные трубочки «прилегали плотно к модели и производили вид ветвистого дерева».
Всю эту конструкцию с величайшими предосторожностями «надлежало ещё облепливать глиняным составом. Сею разжиженною материею обмазывали воск несколько раз до тех пор, пока оной было в толщину на половину дюйма; сухую и отверделую кору покрывали попеременно то кирпичом, то клеем и землёю до тех пор, пока она не сделалась осьми дюймов толщиною. Дабы глиняную форму надлежащим образом укрепить, обвили её железными полосами и ободами. Последняя оставшаяся работа было растопление воска». Вокруг этой новой, прямо-таки бронированной, формы развели огромный костёр, который горел восемь дней, после чего весь воск (а его было 100 пудов!) вытек, освободив место для последующей заливки бронзой, а сама форма закалилась и стала ещё крепче.
«Приближалось время отливания изваяния. За день прежде затопили плавильную печь, смотрение над коею препоручено было пушечному литейному мастеру Хайлову. В следующий день, как медь довольно уже расплавилась, открыты были проведённые кверху пять главных труб и впущена медь» (надо заметить, что ранее словом «медь» назывались все близкие по составу металлы, и бронза в том числе). «Нижние части формы все уже наполнились, что обещало наилучший успех, но вдруг медь из глиняной формы вытекла и разлилась по полу, который начал гореть. Изумлённый Фалконет (да и какой художник не изумился бы, видя девятилетний свой труд в несколько минут уничтоженным, что честь его погибает, и что завистники его уже торжествуют) спешил прежде всех оттуда, и опасность понудила так же и прочих за ним скоро последовать. Один Хайлов, который с негодованием смотрел на вытекающую медь, остался до конца… и подобрал вытекшую расплавившуюся медь до последней капли в форму, не страшась нимало опасности, коей жизнь его была подвержена. Сим смелым и честным поступком литейного мастера Фалконет был столько тронут, что он по окончании дела к нему подбежал, поцеловал его сердечно и оказал чувствительнейшую свою благодарность подарком нескольких денег из своего собственного кошелька… Впрочем, отлитие сие можно почитать за наилучшее, какое едва ли где совершено. Ибо ни во всаднике, ни в коне не видно ни одной в меди раковины или щели, но всё так чисто отлилось, как был воск». В результате этой аварии верхняя часть монумента всё-таки оказалась испорчена. «Голова всадника по плечи так не удалась, что я сломал эту уродливую часть бронзы. Верхняя половина головы лошади по горизонтальной линии в таком же положении», – горевал Фальконе. В 1777 году он произвёл доливку – на этот раз безупречно.
«Много ещё требовалось труда, дабы отделать отлитое так, чтоб можно было его всенародно выставить. Состав, наполняющий внутренность формы… и излишний железный прибор надлежало вынуть; надлежало отпилить находившиеся по всей поверхности изваяния трубы, служившие к истечению воска, к исхождению воздуха и к разлитию расплавленной меди; размочить кору, происходившую от смешения меди с глиною, и отбивать её особливыми орудиями; заливать щели и расселины медью; придавать неровно или толсто отлившимся частям соразмерную толщину и стараться вообще о выполировании всего ваяния наисовершеннейшим образом… Наконец Фалконет насладился удовольствием, видя творение своё совершенно оконченным». В память об этих событиях на складке плаща Петра I скульптор оставил надпись: «Лепил и отливал Этьен Фальконе парижанин 1778 года».
Увы, на этом этапе отношения Фальконе с окружением Екатерины, прежде всего с Бецким, настолько испортились, что мастер вынужден был уехать из Петербурга навсегда, не дождавшись открытия своего главного творения. Бакмейстер с горечью писал: «Стечение различных обстоятельств… сделало ему дальнейшее его в Петербурге пребывание неприятным, несмотря на всякое уважение, которое заслуживало его художество и учёность. Отъезд его отдан был на его волю, и после двенадцатилетнего здесь пребывания отправился он в сентябре месяце 1778 года…»
Завершение недоделанных работ поручили Юрию Фéльтену – академику, главному архитектору «Конторы строений Её Императорского Величества домов и садов», работавшему с Фальконе уже несколько лет. Интересно, что же оставалось сделать? «Под руководством Фельтена, – сообщает Каганович, – спереди и сзади скалы были… приставлены два камня, несколько удлинившие пьедестал и придавшие ему ту форму, которую он сохраняет по сей день. Установка статуи на пьедестале, несомненно, представляла большую сложность. Однако в данном случае Фельтен не столкнулся с чрезмерными трудностями, так как известно, что расчёты при отливке оказались столь точными, и сама отливка была выполнена с таким мастерством, что всадник, установленный вертикально и ещё никак не укреплённый, сохранял надёжную устойчивость». Также Фельтену пришлось, согласно его «доношению» Конторе строений, «…части змéя сделать модель, вылить и на камне укрепить. Вокруг монумента вымостить площадь из больших штук дикого камня и обнести её решёткою с приличными украшениями», а также «с обеих сторон пьедестала укрепить надпись». Кстати, Фальконе был против ограды: «Кругом Петра Великого не будет никакой решётки – зачем сажать его в клетку?»
Надпись на пьедестале тоже имеет свою любопытную историю. Дидро предлагал такой вариант: «Петру Первому посвятила памятник Екатерина Вторая. Воскресшая доблесть привела с колоссальным усилием эту громадную скалу и бросила её под ноги героя». Фальконе же в письме Екатерине настаивал на более короткой надписи: «Петру Первому воздвигла Екатерина Вторая» и уточнял: «Очень бы я желал, чтобы… не догадались написать ничего более… благодаря новейшим плохим разумникам стали делать нескончаемые надписи, в коих расточается болтовня, когда одного меткого слова было бы достаточно». Екатерина, царским росчерком убрав слово «воздвигла», подарила потомкам по-петербургски лаконичный и глубокий по смыслу девиз: «Петру Первому Екатерина Вторая».
«Сия простая, благородная и высокая надпись выражает всё, что только читатель при сём думать должен», – подытоживает Бакмейстер.
«Образ монарха явился в высочайшем совершенстве»
Описание открытия монумента
Открытие памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге. Гравюра А. К. Мельникова с рисунка А. П. Давыдова (1782 год). Государственный Эрмитаж.
Вид на Исаакиевский мост. Раскрашенная литография (1830-e годы). Впечатление от памятника Петру Великому усиливалось ещё и тем, что прямо напротив него был наведён наплавной мост через Неву (существовал в 1727-1916 годах с перерывами).
«За ним повсюду Всадник медный с тяжёлым топотом скакал…» Иллюстрация А.Н.Бенуа (1903 год) к поэме «Медный всадник» А.С.Пушкина.
Сохранилось множество описаний этого зрелищного праздника; самое ценное для нас – воспоминания очевидцев. Давайте послушаем Ивана Бакмейстера: «…Каждый ожидал с удовольствием того дня, в который сей памятник всенародно долженствовал открыться. Её императорское величество соизволила определить к сему празднеству 7 число августа месяца 1782 года… Открытие сего памятника воспоследовало точно сто лет спустя по вступлении на всероссийский престол героя, которому в честь оный воздвигнут. Пред торжественным открытием изваяния… поставлена была около его полотняная ограда, на коей изображены были разновидными красками камни и гористые страны. Погода была… сначала пасмурна и дождлива; но, несмотря на сие, стекался народ из всех частей города… тысячами. Наконец, как небо начало просиявать, то зрители стали собираться великими толпами в нарочно сделанные на случай сей галереи. Адмиралтейский вал и все окна около лежащих домов были наполнены зрителями, даже и самые кровли домов были оными покрыты. В полдень тронулись со своих мест определённые к сему торжеству полки под предводительством своих полководцев и заняли показанные им места… Число войска простиралось до 15000 человек… В четвёртом часу соблаговолила её императорское величество прибыть на шлюпке. Скоро после сего явилась монархиня на балконе Сената. Её благоприятный вид обратил на себя взоры бесчисленного множества народа, исполненного благоговейного удивления. Сигнал воспоследовал - в самую ту минуту ограда поверглась без видимых пособий на землю, и изваянный образ Великого монарха явился в высочайшем совершенстве. Какое позорище!» (Обратили внимание, уважаемый читатель, на это слово? Лингвистический подарок прямиком из XVIII века! Можно провести собственное маленькое исследование – почему именно так написал автор). «Великая Екатерина, преисполненная чувствования к предпринятым подвигам своего предка для блаженства и славы России, преклоняет пред ним главу свою. Очи её исполняются слез!.. Тогда раздались всенародные восклицания. Все полки поздравляли изваянный образ героя битьём в барабаны и отданием чести, преклонением знамён и провозглашением трёх раз поздравления, с чем совокупился гром пушек с крепости, с Адмиралтейства и с императорских яхт, кои тотчас украшены были флагами и возвещали радостное сие торжество во всех частях города, которому оно вечно должно быть драгоценным и святым. По окончании дня был освещён весь город, а особливо Петровская площадь, великим множеством огней».
Александр Радищев, автор знаменитого «Путешествие из Петербурга в Москву», также впечатлённый открытием памятника, в письме другу писал: «Вчера происходило здесь с великолепием посвящение монумента, Петру Первому в честь воздвигнутого… Статуя представляет мощного всадника, на коне борзом, стремящемся на гору крутую, коея вершины он уже достиг, раздавив змею, в пути лежащую и жалом своим быстрое ристание коня и всадника остановить покусившуюся… Крутизна горы – суть препятствия, кои Пётр имел, производя в действо свои намерения; змея, в пути лежащая, – коварство и злоба, искавшие кончины его за введение новых нравов; древняя одежда, звериная кожа и весь простой убор коня и всадника – суть простые и грубые нравы и непросвещение, кои Пётр нашёл в народе, который он преобразовать вознамерился; глава, лаврами венчанная, – ибо победитель был прежде, нежели законодатель; вид мужественной и мощный и крепость преобразователя; простёртая рука, покровительствующая, как её называет Дидро, и взор весёлый – суть внутреннее уверение, достигшее цели, и рука простёртая являет, что крепкий муж, преодолев все стремлению его противившиеся пороки, покров свой даёт всем, чадами его называющимися. Вот, любезный друг, слабое изображение того, что, взирая на образ Петров, я чувствую».
Нет нужды говорить, что и в наши дни бессмертное творение Фальконе продолжает вызывать восхищение. Искусствовед Соломон Волков пишет в своей книге «История культуры Санкт-Петербурга с основания до наших дней»: «Хотя почти все понимали и признавали высокие достоинства монумента, вряд ли первым зрителям было ясно, что перед ними одно из величайших произведений скульптуры XVIII века. И уж конечно, обходя статую конного Петра и по мере движения открывая все новые и новые аспекты его изображения – мудрый и решительный законодатель, бесстрашный полководец, непреклонный, не терпящий препон монарх, – толпа не догадывалась, что перед ней главнейший, вечный, навсегда самый популярный символ их города».
«Однако никто так глубоко и тонко не воспринял творение скульптора, как Пушкин», – справедливо заключает Каганович. Болдинской осенью 1833 года монумент Петру Великому навсегда стал для нас Медным всадником. Впечатлённый поэмой Пушкина композитор Рейнгольд Глиэр создал одноимённый балет, фрагмент которого стал официальным гимном Санкт-Петербурга.
«Защитить камень и бронзу»
Как себя вести с памятниками?
Сотрудник Государственного музея городской скульптуры наносит на статую специальное реставрационное средство.
Медный всадник сегодня.
С 1932 года изучение, охрана и реставрация Медного всадника (наряду с остальными памятниками монументального искусства в нашем городе) находится в ведении Государственного музея городской скульптуры . О культуре обращения с памятниками нам рассказала заместитель директора Музея по научной работе Надежда Николаевна Ефремова.
«Памятники – самый доступный вид изобразительного искусства. Чтобы увидеть, например, картину или театральную постановку, надо приложить некоторые усилия. А памятники всегда перед нами – на площадях города. Памятникам трудно живётся в современном мире. Усиливаются негативные воздействия, которые автор не мог даже и предвидеть. Например, вибрация. Ведь памятники создавались в то время, когда по улицам ещё не ходил тяжёлый транспорт. Ещё одна проблема – перегораживание потоков подземных вод в результате хозяйственной деятельности. В результате вода течёт под тяжёлый постамент, приводя в движение составляющие его каменные блоки. При этом увеличиваются зазоры между ними и разрушаются швы, которые мы обрабатываем с помощью специальной мастики. Памятники, хотя и сделаны из металла и камня, в общем-то, беззащитны перед человеком. Я видела, как в праздничные дни люди взбирались на шею коня, хватаясь за его передние ноги, не понимая, что толщина металла здесь ничтожна. Продавить бронзу даже подошвами ботинок – проще простого. От такого необычного напряжения в металле возникают невидимые трещины. В нашем климате – от перепада температур, от попавшей внутрь воды – любая микротрещина стремительно разрастается. Очень важно также не нарушить пáтину – тончайшую плёнку, покрывающую бронзу. Колористические особенности патины – визитная карточка каждого памятника. И если кто-то (непонятно зачем) царапает или надраивает до блеска какой-то участок статуи, он не только делает бронзу незащищённой, но и уничтожает неповторимый оттенок патины, воспроизвести который чрезвычайно сложно. Фальконе с самого начала отказался от установки ограды: «Если надо защитить камень и бронзу от сумасшедших и детей, на то есть часовые в русской империи». Не уповая на «часовых» хорошо бы нам самим осознать, что любой контакт с памятником (кроме визуального) идёт ему во вред».
В одном из следующих выпусков мы продолжим разговор о секретах Медного всадника, раскрытых при его последней реставрации.
Что читать о Медном всаднике?
Каганович, А. Л. Медный всадник. История создания монумента. Л.: Искусство, 1982. Изд.2-е, испр. и доп.
Иванов, Г. И. Камень-Гром: ист. повесть. (К 300-летию С.-Петербурга). СПб.: Стройиздат, 1994.
Аркин, Д. Е. Медный всадник. Памятник Петру I в Ленинграде. М.-Л.: Искусство, 1958.
Создание модели и отливка памятника Петру I в Санкт-Петербурге. Извлечение из труда И. Г. Бакмейстера 1782-1786 гг.
Открытие памятника Петру I в Санкт-Петербурге. 7 августа 1782 г. Извлечение из труда И. Г. Бакмейстера. 1786 г.
Льюис Кэрролл. Дневник путешествия в Россию в 1867 г. Перевод Н. Демуровой
Радищев А. Н. Письмо к другу , жительствующему в Тобольске/Сообщ. П.А.Ефремов // Русская старина, 1871. – Т. 4. – № 9.
Переписка императрицы Екатерины II с Фальконетом. Текст писем на французском языке, с переводом на русский язык. Сборник императорского русского исторического общества. Том 17. С.-Пб, 1876. Электронная версия – на сайте Президентской библиотеки по заявке.
Шубинский С. Н. Исторические очерки и рассказы. СПб.: Тип. М. Хана, 1869.
Ивановский, А. Беседы о Петре Великом и его сотрудниках. СПб.: тип. Дома призрения малолет. бедных, 1872.
Рисунок А. П. Лосенко с фальконетовского памятника Петру Великому. П. Эттингер. По материалам ежемесячника для любителей искусства и старины «Старые годы», март 1915 г.
Газеты к праздникам , выбрав там соответствующий пункт меню. Напоминаем, что наши партнёры в своих организациях бесплатно раздают наши стенгазеты.
Ваш Георгий Попов, редактор сайт
27 августа 2016 года в киноцентре «Чайка» состоялась премьера мультфильма «Медный всадник», созданного детьми студии «МультЧайка» по идее и под руководством нашего друга Лены Пилиповской. В тесном контакте с нашим проектом. Отличный познавательный мульт категории Mustlook!
Французский скульптор Э. М. Фальконе прибыл в Россию по приглашению Екатерины II осенью 1766 г. Вместе с Фальконе прибыла его ученица Мари-Анн Колло. Фальконе заранее продумал программу монумента "благодетелю, преобразователю и законодателю" России, выполненного в новаторской для своего времени, предельно лаконичной и глобокой по символическому значению форме. Работа над конной скульптурой продолжалась 12 лет. В создании статуи Петра I принимала участие М.-А. Колло, выполнившая портрет императора. Одновременно решался вопрос о выборе места для установки памятника, велись поиски исполинского камня для постамента. Так называемый "гром-камень" удалось найти в окрестностях поселка Лахта. Для перевозки камня весом более 1000 тонн были использованы оригинальные конструкции, приспособления, построенны специальная баржа и корабли.
Под руководством и при участии Фальконе отливку конной статуи в бронзе осуществлял мастер-литейщик Е. М. Хайлов. В августе 1775 г. состоялась первая, не совсем удачная отливка скульптуры. Из-за прорыва литейной формы и пожара в мастерской пострадала верхняя часть бронзовой отливки, и она была "срезана". Окончательная отливка недостающей верхней части статуи выполнена Фальконе в 1777 г. Летом 1778 г. полностью завершены работы по отливке и чеканке скульптуры. В память об этом автор выгравировал на складке плаща всадника надпись по латыни, которая в переводе гласит: "Лепил и отливал Этьен Фальконе, парижанин, 1778". В сентябре того же года скульптор покинул Петербург. В создании памятника принял участие скульптор Ф. Г. Гордеев, по модели которого отлита змея под копытами коня. Наблюдение за ходом работ по сооружению монумента после отъезда Э. Фальконе из России вел архитектор Ю. М. Фельтен.
В 1872 г. по инициативе петербургской городской Думы по случаю празднования 200-летия со дня рождения Петра I у памятника установлены 4 фонарных столба с канделябрами, исполненные на заводе Шопена.
По замыслу Э. Фальконе ограды вокруг монумента не предусматривалось. В письме к Д. Дидро скульптор писла на этот счет следующее: "Кругом Петра Великого не будет никакой решетки, зачем сажать его в клетку?". Вопреки идеи автора к открытию памятника ограда, исполненная мастером Стефаном Вебером, была установлена. В 1903 г. в связи с 200-летием основания Петербурга ограда, как искажающая первоначальный авторский замысел, была снята, "благодаря чему монумент, в идею которого вложена мысль о безудержном движении вперед, впервые предстал во всей красоте".
В 1908 г. Академией художеств создана специальная комиссия по изучению состояния памятника, а в следующем - 1909 г. - памятник впервые подвергся серьезной реставрации, включая вскрытие люка в крупе коня, когда было удалено свыше 150 ведер воды, проникшей внутрь через многочисленные трещины. Под руководством скульптора И. В. Крестовского в 1935-1936 гг. проведены исследовательские и реставрационные работы в памятнике.
Современные исследования памятника и комплекс реставрационных работ осуществлены Государственнным музеем городской скульптуры в 1976 году. К этому времени серьезные опасения вызывали трещины на опорных ногах коня, причину которых предстояло выяснить. Впервые в истории монумента была разработана и выполнена обширная программа исследований по составу бронзы, состоянию защитной окисной пленки - патины, по прочности внутреннего каркаса конной статуи. В исследовании принимали участие ученые Политехнического института, лабораторий Кировского и Ижорского заводов, НИИ им. Ефремова и других предприятий. С помощью специальной аппаратуры проведено гаммаграфирование, вследствие чего выяснилось, что причиной трещин стал "пережог" металла, когда для повторной отливки верха скульптуры Фальконе разогрел ее низ до высокой температуры. Определен состав бронзы, в котором более 90 процентов меди. Трещины были заделаны вставками, отлитыми из специально выплавенной бронзы. Обследован и усилен опорный каркас. Исследования дали полную картину конструктивных особенностей памятника. Высота скульптуры - 5, 35 м, высота постамента - 5, 1 м, длина постамента - 8, 5 м.
Памятник Петру I был открыт 7 августа 1782 года, его автор – скульптор из Франции Этьен-Морис Фальконе. Он был создан по инициативе Екатерины II. По приказу императрицы, русский посланник в Париже князь Голицын обратился за советом к Дидро и Вольтеру, которые и рекомендовали ему Фальконе. Французскому скульптору в то время было уже 50 лет, он служил на фарфоровом заводе, но всегда мечтал создать произведение . Когда поступило предложение из России, мастер, не раздумывая, подписал контракт.В октябре 1566 года Фальконе, вместе со своей 17-летней ученицей Мари-Анн Колло, прибыл в Санкт-Петербург. Вскоре он начал работу над созданием гипсовой модели памятника в натуральную величину. Она длилась целых 12 лет и была закончена к 1778 году. Мари-Анн Колло лепила голову Петра. Лицо царя выражает волю и мужество, оно озарено глубокой мыслью. За эту работу Колло приняли в члены Российской Академии художеств. Екатерина II даровала ей пожизненную в 10000 ливров. Змея под ногой коня выполнил русский скульптор Федор Гордеев.
Основанием памятника стала скала, которой придали форму вздыбленной волны. Согласно замыслу скульптора, она должна была служить напоминанием о том, что именно Петру I удалось превратить Россию в морскую державу. Подходящую по размеру гранитную глыбу обнаружили в 12-ти верстах от Санкт-Петербурга. По преданию, в нее когда-то попала молния, после чего в скале возникла трещина. В народе скала получила название Гром-камень. Ее вес составил около 1600 тонн. Гром-камень доставлялся в столицу на барже в течение 9-ти месяцев. Еще в процессе транспортировки камню была придана форма волны. 26 сентября 1770 года постамент для будущей статуи установили на Сенатской площади.
Как бронзовый всадник превратился в медного
Мастера, который взялся бы за отливку бронзовой статуи, долго не могли найти. Иностранцы запрашивали слишком высокую цену, а русских пугал ее предполагаемый размер. Наконец за дело взялся пушечный мастер Емельян Хайлов. Совместно с Фальконе, они подбирали оптимальный состав сплава и делали пробы. За 3 года, пока длилась подготовительная работа, скульптор в совершенстве овладел техникой бронзового литья.Памятник начали отливать в 1774 году. Однако одной заливкой дело не обошлось. Лопнула труба, по которой раскаленная бронза поступала в форму. Верхняя часть скульптуры оказалась безнадежно испорчена. На подготовку к повторной заливке ушло еще 3 года. К счастью, на этот раз, затея удалась.
Однако столь длительная работа над статуей сильно испортила отношения Фальконе с Екатериной II. В результате, скульптор уехал из России, так и не дождавшись установки своего творения. Больше им не было создано ни одной скульптуры. «Медным всадником» бронзовую статую назвал в своей поэме Александр Сергеевич Пушкин. Название стало настолько популярным, что практически превратилось в официальное.
Совет 2: "Медный всадник": памятник Петру Великому в Петербурге
Шедевр архитектурного искусства, памятник российскому императору Петру Великому «Медный всадник» уже несколько веков привлекает внимание всех гостей Санкт-Петербурга. Памятник является олицетворением силы, мощи, победоносности, неустрашимости Российского государства. Памятник «Медный всадник» находится на Сенатской площади в самом центре Петербурга и является украшением городского ансамбля.
История создания памятника
История памятника Петру Великому началась в 1784 году. Именно тогда императрица Екатерина Великая решила создать монументальную скульптуру, которая отразила бы величие монарха, его вклад в развитие Российской империи и благодарность потомков за этот вклад. Советов просила ни много ни мало – у Вольтера и Дидро. Они и посоветовали Екатерине обратиться к скульптору завода фарфора Этьену Морису Фальконе. Долго скульптор не раздумывал – искусство такого масштаба давно влекло его, а потому к работе он был готов приступить незамедлительно. Фальконе прибыл из Франции в Россию начал реализацию монументального проекта.
Никто тогда не знал, как же должен выглядеть памятник Петру I. Специалисты предлагали самые разнообразные варианты. Но у Фальконе было свое мнение на этот счет. В памятнике он хотел в первую очередь отобразить личность императора. Как он ее видит – на тот момент знал только сам скульптор. Работа над проектом оказалась непростой. Фальконе позировали лучшие офицеры-кавалеристы на лучших лошадях – Фальконе нужно было точно воспроизвести момент, когда лошадь встает на дыбы. И он с этим справился. А вот с внешностью Петра все оказалось с сложнее. Ни один из предложенных скульптором вариантов не устроил императрицу. В конце концов с задачей справилась юная помощница Фальконе Мари-Анн Колло. И была щедро за это вознаграждена: она стала членом Российской академии художеств и получила пенсию в десять тысяч ливров. Змею, которую топчет ногами петровский конь, тоже изготовил не Фальконе. Ее автором был скульптор из России Федор Гордеев.
Обликом памятника Екатерина осталась недовольна. Возникли трудности и при воплощении памятника в бронзе. Русские литейщики отказывались выполнять эту работу – слишком велика была скульптура. А иностранцы заламывали такие цены, что они казались нереальными. Отлить памятник согласился Емельян Хайлов, специалист по отливке пушек. Памятник опирается всего на три точки, поэтому надо было подобрать безупречный сплав и толщину стенок статуи. Все удалось не с первого раза. Методом проб и ошибок Фальконе и Хайлов пытались создать оптимальный состав и способ исполнения. Работа продолжалась более трех лет и в 1788 году была завершена.
Гром-камень
Постамент «Медного всадника» заслуживает того, чтобы рассказать о нем отдельно. Фальконе непременно хотелось, чтобы он был сделан из цельного куска камня. Высота постамента – более одиннадцати метров, и обнаружить подобную глыбу в окрестностях Петербурга было совсем непросто.
Обращение к жителям с предложением помочь в поиске камня было даже напечатано в газете «Санкт-Петербургские новости». И это сработало. Семен Вишняков, крестьянин, увидел огромную глыбу в районе деревни Лахта и рассказал об этом. Камень был столь велик, что получил название Гром-камень. Весил он тысячу шестьсот тонн. Доставка будущего постамента в Петербург оказалась непростым делом. Его везли до Финского залива на платформе, потом транспортировали по заливу и Неве до центра города. Были задействованы тысячи работников. Первую часть операции – сухопутную – проводили зимой, пока земля была твердой, на берегу глыба пролежала до осени, и в сентябре, на судне, построенном специально для этой цели, транспортировали в Петербург. Автором эскиза, по которому камню была придана форма, которую мы видим и по сей день, был Юрий Фельтен. Интересно, что после обработки размеры камня намного уменьшились, хотя и сегодня он впечатляет своим масштабом. А на том месте, где лежал Гром-камень, до сегодняшнего дня есть водоем, который образовался, когда после извлечения глыбы в углубление набралась вода.
Установка и открытие
Стоит отметить, что роль Фальконе в создании «Медного всадника» на этом была завершена. Из-за разногласий с императрицей он покинул нашу страну. Поэтому руководство по установке памятника взял на себя Федор Гордеев.
«Медного всадника» открыли 7 августа 1782 года. В честь этого события в Петербурге состоялся парад. Памятник был открыт по знаку Екатерины.
Описание
Памятник получился очень впечатляющим. В нем очень явно видны мощь величие российского императора, его воля, воля и слава всего Российского государства. Петр сидит на вздыбленной лошади. На нем обычная одежда, а в качестве седла он использует шкуру. Однако основатель Петербурга в лавровом венке – он победитель, а на поясе у него меч – он воин, и он всегда готов к защите своей страны. А защищать есть от чего – раздавленная копытами императорского скакуна змея олицетворяет трудности и опасности, которых враги не жалеют для России. Не случаен и выбор постамента. Глядя на императора, усмиряющего коня на самой вершине, становится понятно, скольких усилий стоило ему преодоление огромного количества трудностей на пути развития России. На постаменте с каждой стороны надписи. С одной стороны на русском: «ПЕТРУ перьвому ЕКАТЕРИНА вторая лѣта 1782», с другой – то же самое, только на латыни.
Скульптура императора составляет 5,35 метра, высота постамента - 5,1 метра, длина постамента - 8,5 метра. Весит памятник более восьми тонн. Свое название памятник получил не сразу, да и назван он не совсем логично: почему медный, если он из бронзы. А вот за это надо благодарить Александра Сергеевича Пушкина, создавшего поэму «Медный всадник». Она и дала название монументу
Легендарный и таинственный
Почему-то «Медный всадник» практически с момента создания считался мистическим, и был окружен легендами. Вот несколько наиболее популярных.
1. Однажды император захотел на своем коне перепрыгнуть Неву. Он сказал «Бог и я» и перенесся на другую сторону реки. С теми же словами он прыгнул второй раз, и снова успешно. А в третий раз воскликнул «Я и Бог» и тут же превратился в памятник, который так и стоит на берегу Невы. По другой версии, Петр остался жив, но упал в ледяные воды Невы, откуда его вытащил рыбак. С тех пор император научился правильно расставлять приоритеты.
2. Есть версия, что змея, олицетворяющая зло, на самом деле спасла Петра. Во время тяжелой болезни ему показалось, что на Петербург наступают враги. Он оседлал коня и собирался броситься в бой, но тут выползла змея и обвила ноги лошади. Тем самым не дала Петру I погибнуть. В честь этого якобы и памятник.
3. Еще говорят, что «Медный всадник» - своеобразный оберег города. Как будто бы Петр сказал: «Пока я на месте, мой город в безопасности». Суеверия суевериями, но с тех пор памятник ни разу не покидал своего места. Даже во время Великой Отечественной, когда город нещадно бомбили и обстреливали, «Медный всадник» оставался на месте. Его маскировали досками, обкладывали мешками с песком, но не убирали. И действительно, ни разу врагам не удалось овладеть Петербургом.
4. А это уже не легенда, интересная особенность. Петр показывает рукой в сторону Швеции. А в Стокгольме есть памятник их императору Карлу XII, с которым Петр воевал во время Северной войны. Так вот, Карл рукой указывает на Петербург.
«Медного всадника» дважды реставрировали – в 1909 и 1976 годах. Кроме того, его регулярно исследуют с использованием рентгеновских лучей. Результаты последнего исследования говорят, что памятник в хорошем состоянии и ему ничего не угрожает. После последней реставрации внутрь монумента была вложена записка в капсуле и газета от 3 сентября 1976 года.
Расположение
Место, на котором расположен памятник, было выбрано не случайно. Сенатская площадь после открытия памятника стала называться Петровской, позднее – площадь Декабристов. В 2008 она вновь вернула себе название Сенатской.
Памятник Петру I составляет неотъемлемую часть ансамбля центра города. На Сенатской площади настаивала сама императрица. правда, она хотела поставить памятник в центре площади, но Фальконе «передвинул» его ближе к Неве. Кстати, изначально Екатерина выбрала это место для установки памятника себе. Но когда встал вопрос, чей же памятник установить на площади, сделала выбор в пользу основателя Петербурга. «Медный всадник» очень гармонично вписывается в городской ансамбль. Вокруг него расположены многие важнейшие достопримечательности Санкт-Петербурга: Адмиралтейство, Сенат, Исакиевский собор и другие.
Источники:
- СПбгид.рф//Памятник Метру Первому в Петербурге
- Риа новости//Памятник Петру I скульптора Этьена Фальконе «Медный всадник»
- s-pb.in//Памятник «Медный всадник - памятник Петру Первому
- Чудесные места//Памятник Петру Первому «Медный всадник»
- FB.ru//Медный всадник: описание памятника Петру Первому
Совет 3: Медный всадник: описание памятника Петру Первому
Санкт-Петербург помнит и чтит имя своего основателя. Горожане установили десятки изображений Петра I, но, несомненно, наиболее популярным является Медный всадник – монумент на Сенатской площади. Его считают визитной карточкой Северной столицы.
Название
Александр Пушкин родился через семнадцать лет после установки монумента. Именно этому русскому поэту в произведении с одноименным названием удалось точно передать мощь и энергетику Медного всадника и всей композиции: «Какая дума на челе! Какая сила в нем сокрыта» и «О мощный властелин судьбы». Такими словами выражает поэт восхищение российским императором. Памятник, получивший свое название благодаря пушкинскому творению, на самом деле выполнен не из меди, а из бронзы.
История создания
Инициатором установки памятника стала императрица Екатерина II, так она хотела отметить личное восхищение делам великого реформатора. Монумент было решено установить в городе, основанном им в 1703 году.
Первую статую создал Франческо Растрелли, но вариант монумента не одобрила царицы и на долгие годы его упрятали в петербургские амбары. Следующим за дело взялся скульптор Этьен Фальконе, Екатерина пригласила мастера по рекомендации философа Дидро. В 1766 году подписали контракт, и работа началась. Место для работы французу определили в Зимнем дворце царицы Елизаветы, жилье – в старой конюшне. Архитектурную часть памятника выполнял Юрий Фельтен, которого назначили взамен уволенного капитана де Ласкари.
В течение трех лет Фальконе с помощниками создавал модель памятника из гипса. Одобренную скульптуру в скором времени должны были отлить из металла. Это не сумел сделать прибывший из Франции мастер Эрсман, и руководство процессом Фальконе взял на себя. Дело предстояло не из легких, напряженность ситуации нарастала.
Первая отливка памятника произошла в 1775-м. Существует легенда, что во время отливки неожиданно лопнула труба с раскаленной бронзой. Благодаря усилиям Евгения Хайлова удалось спасти нижнюю половину монумента. Мастер всю жизнь изготавливал пушки и знал толк в работе с металлом. Спустя два года отлили верхнюю часть памятника.
Но это произошло без Фальконе, так как вскоре он покинул Россию. Уезжая из страны, француз захватил с собой все расчеты, рисунки и чертежи. Начатое дело завершил Фельтен. Торжество, связанное с открытием монумента, было назначено на 7 августа 1782 года, оно стало итогом двенадцатилетнего кропотливого труда. Во время презентации среди собравшихся отсутствовал только Этьен Фальконе. Быстрый отъезд скульптора стал финалом противостояния художника с дворцовой знатью. Образ, созданный французом по историческим материалам о жизни Петра I, не соответствовал представлениям Екатерины. Она видела в нем, прежде всего, великого полководца, французский скульптор ставил во главу угла его достижения в области сближения с Европой и выхода к морю. Возможно, если бы скульптор отказался тогда от собственного мнения, сегодня памятник выглядел по-другому и носил иное название.
«Гром-камень»
Памятник получился довольно внушительных размеров. Для того чтобы обеспечить целостность композиции, было принято решение установить его на постамент. Подобранная каменная глыба, по мнению автора, должна была имитировать поднимающуюся волну.
Когда-то глыбу разбила молния, так появилось ее название «Гром-камень». Путь от деревни Конная Лахта, где ее обнаружили, до места установки составил почти восемь километров. Сначала камень в зимнее время передвигали по суше, после этого загрузили на судно и из Финского залива везли в Санкт-Петербург. Свой первозданный вид глыба потеряла после обработки и установки.
Описание монумента
Проект Фальконе - не единственный конный памятник императору. «Монумент мой будет прост», - так писал автор. Царя изобразили на лошади в динамике. Для Фальконе Петр Первый – это законодатель и созидатель. Всадник одет в легкую одежду: длинную рубаху и плащ, развевающийся на ветру. Такая простая одежда присуща всем нациям – «героическое одеяние».
Император восседает на коне, который встал на дыбы и взбирается на камень. Государь простирает руку в сторону текущей поблизости Невы. Примечательно, что создатель изобразил Петра не в седле, а на медвежьей шкуре как символ причастности к русской нации, представителем которой является государь. Царь уверен в себе и спокоен. В борьбе со стихией и предрассудками он видит смысл жизни. Камень символизирует первозданность природы. Скульптура - символ превосходства цивилизации над дикой природой.
Кроме солидных размеров памятника проблемой стало соблюдение весового баланса. Скульптура имела три опорных точки - это должно было сохранять устойчивость. Тогда к композиции добавили змею, которая символизировала зло, невежество и вражду. Она располагалась в ногах коня, который топтал ее, и давала скульптурной композиции дополнительную опору. Голова Петра были создана Марией-Анной Колло, ученицей Фальконе. Изготовлению лица помогла посмертная маска, несмотря на это работа заняла довольно длительный период времени, ее итоги долгое время не устраивали Екатерину. Спустя годы за вклад в увековечивание памяти Петра Колло получила пожизненную ренту. Змею сотворил отечественный мастер Федор Гордеев. Лишь одна деталь – венок на голове императора и меч, висящий на поясе, создавали образ победителя. На одной из складок плаща скульптор Фальконе указал собственное имя - оставил информацию об авторстве.
Екатерина распорядилась, чтобы на основании из гранита появилась надпись "Екатерина II Петру I". Рядом присутствует дата 1872 год. С обратной стороны эта же надпись дублируется на латыни. Вес металлической скульптуры без постамента составляет около девяти тонн, ее высота – более пяти метров. После двух столетий существования, в монументе обнаружились трещины. Серьезные реставрационные мероприятия, проведенные в 1976 году, продлили ему жизнь.
В культуре и литературе
Медный всадник принято считать символом города на Неве и достопримечательностью. Каждый гость города посещает Сенатскую площадь и находит в изображении императора что-то свое, особенное, неповторимое. Трудно подобрать эпитеты, чтобы описать величие композиции, но с пустым сердцем отсюда не уйдет никто. Удачное сочетание металла и камня очень точно отразили истинный царский характер.
Особенное впечатление произвел памятник на Александра Пушкина. Он вдохновил его создать поэму «Медный всадник». Поэт отмечал яркость и целостность императорского образа. Нынешние школьники пишут по этому произведению сочинения и в каждом эссе отмечена роль литератора, давшего название памятнику. Рассказ об истории монумента без этого был бы неполным. Главный герой поэмы во время наводнения лишился своей возлюбленной Параши. В отчаянии он бродит по городу. Когда на его пути встречается памятник Петру, Евгений понимает, что вина императора в неправильно выбранном месте для строительства города и с гневом обращается к «кумиру на бронзовом коне». В этот момент император срывается с места и гонится за обидчиком. Автор не объясняет степень реальности происходящего: это большое воображение героя или действительность. Есть мнение, что основой изложения сюжета стала ситуация 1812 года, когда опасаясь наступления Наполеона, Александр I решил, что столицу должны покинуть все ценности, в том числе и Медный всадник.
Майору Батурину, ответственному за эвакуацию, снился один и тот же сон, как царь спускается с постамента и мчится верхом по улицам города. Он будто предупреждал, что опасаться нечего. Эвакуацию отменили, и Петр не сдвинулся со своего места.
С самого начала о петербургском всаднике складывали легенды и анекдоты. Так однажды, фигуру Петра Алексеевича заметил Павел I, когда вечером прогуливался по улицам города. Призрак сказал: «Ты скоро увидишь меня здесь». Уже через месяц установили известную композицию.
Памятник фигурирует в романе Федора Достоевского «Подросток»: «бронзовый всадник на жарко дышащем, загнанном коне». Присутствует он в произведении Андрея Белого «Петербург» и в «Розе Мира» Даниила Андреева.
Место для установки монумента было выбрано Екатериной довольно удачно. Фигура расположилась около Невы и развернута к ней, ведь выход к морским границам был одной из главных задач Петра. Его взгляд направлен вдаль, он мечтает о новых свершениях. Памятник на Сенатской площади великому императору Петру Алексеевичу – дань памяти и уважения его вкладу в развитие Российского государства. Чтобы полюбоваться красотой монумента и почувствовать энергетику памятника, стоит посетить Санкт-Петербург и увидеть его собственными глазами.
Дань историческому прошлому во многом осуществляется через такие архитектурные объекты культурного назначения, как памятники. В нашей стране имеется достаточное количество таких сооружений, которые на слуху у всех жителей нашей страны. К таким историческим монументам относится и памятник «Медный всадник», информация о котором будет познавательной для любого человека.
Удивительно, что такой важный исторический монумент как «Медный всадник» вызывает массу вопросов у пользователей Сети, связанных с тем, кто изображен на нем, где этот памятник находится, а также когда и кем он был воздвигнут. Важно отметить, что «Медный всадник» является важной достопримечательностью не только Северной столицы, но и всей страны. На нем запечатлен Петр Первый с венком на голове и верхом на коне, олицетворяя собой стремительное развитие России. Под предводительством великого русского царя-полководца, являвшегося еще и настоящим законодателем, наша страна стала не просто европейской державой, но и настоящей империей, чьи границы и власть стремительно расширялись на территории двух частей света.
Уникальность памятника заключается еще и в том, что он воздвигнут на трех опорах. Исторический монумент является архитектурным наследием конца 18 века, о чем свидетельствует надпись: «Петру Первому От Екатерины Второй лета 1782 года». Именно Екатерина Великая таким образом запечатлела на веки для потомства личность великого реформатора и основателя города на Неве. Высота памятника «Медный всадник» составляет пять метров, а вес – восемь тонн.
История памятника «Медный всадник»
По распоряжению императрицы Александр Михайлович Голицын начал вести переговоры с Дидро и Вольтером по поводу реализации столь масштабного для России того времени архитектурного проекта, связанного со строительством памятника «Медный всадник». Уважаемые люди своего времени, которым безусловно доверяла и сама Екатерина Вторая, порекомендовали Этьена-Мориса Фальконе. Этот скульптор мечтал создать что-то похожее и величественное, что смогло бы прославить в веках его имя. Поэтому предложение было воспринято им с большим воодушевлением.
В Россию Фальконе прибыл с семнадцатилетней помощницей по проектированию Мари-Анн Колло. Интересно, что мастер согласился на довольно скромную оплату своих услуг, которая составила всего двести тысяч ливров. А позже помощником к французскому скульптору был назначен опытный архитектор Фельтен. Сразу же был остро поставлен вопрос и об основании памятника, которым по замыслу должен был стать огромный камень. Этот вопрос решили путем опубликования в газете «Санкт-Петербургские ведомости» тематического объявления.
Подходящую глыбу под исторический памятник предоставил Григорий Вишняков, который долгое время сам пытался использовать ее для собственных нужд. Но после безуспешных попыток, связанных с отсутствием необходимого инструмента для обработки, и, конечно же, из-за патриотических побуждений отдал его профессиональным архитекторам.
К слову сказать, камень весил две с половиной тысячи тонн, а потому его доставка производилась в зимнюю пору, когда замерзшая почва смогла бы выдержать столь большую нагрузку. Операция по доставке камня была завершена 27 марта 1770 года. Кстати, перевозка такого объемного и тяжелого объекта и на сегодняшний день является абсолютным рекордом человечества.
Подготовка и установка памятника
Уже в 1769 году публике был представлен гипсовый вариант памятника Петру Великому. Теперь необходимо было произвести отливку из металла. Так как Фальконе еще не сталкивался с такой работой, то для производства этого этапа изготовления монумента был привлечен скульптор Эрсман, который впоследствии не оправдал возложенных на него надежд. И Фальконе самостоятельно принялся за освоение нового для себя ремесла. Первая отливка была произведена в 1775 году, а потом последовали отливки в период 1776-1777 годов. Екатерина Вторая сама очень внимательно следила за работами.
Только вторая отливка увенчалась успехом. Тогда Фальконе во внутренней части плаща «Медного всадника» сделал историческую надпись: «Лепил и отливал Этьен Фальконе, парижанин».
Так как к моменту установки памятника на одиннадцатиметровой высоты «гром-камень», служивший ему постаментом, отношения Фальконе и Екатерины Второй окончательно испортились, и французский мастер был вынужден вернуться в Париж, то окончил архитектурные работы Федор Гордеев. Открытие монумента состоялось без своего настоящего творца и в присутствии императрицы 7 августа 1782 года.
Известные люди о памятнике
Интересно, что в 1812 году, когда русская армия во главе с Кутузовым воевала с французами, Александр Первый, опасаясь вторжения врага в столицу, распорядился эвакуировать культурное наследие страны, включая и памятник «Медный всадник», стоящий на Сенатской площади. Легенда гласит, что некий майор Батурин, добившийся личной аудиенции с князем Голицыным, поведал тому свой сон, который в течение нескольких дней подряд ему снился. В нем привиделось то, что майор находился на Сенатской площади, и к нему повернул голову монумент Петра Первого и строго напутствовал о том, чтобы его ни при каких обстоятельствах не перевозили из города. Он пояснил, что будет охранять Петербург от врага, и тогда он его не тронет. Видение было тут же пересказано императору, и тот хоть и удивился изрядно, но отменил распоряжение об эвакуации «Медного всадника».
Известна и история, случившаяся с Павлом Первым, когда он, еще не будучи императором, гулял по вечернему Петербургу. Фигура Петра Первого в плаще и шляпе сказала тогда: «Павел, я тот, кто принимает в тебе участие!». Примечательно было то, что, уходя с Сенатской площади, где произошло удивительное свидание двух венценосных людей империи, эпический император пообещал, что тот еще вновь увидит его здесь.
Совершенно очевидно, что историческое наследие в виде памятника «Медный всадник» имело множественные отклики в художественных произведениях самых различных жанров и авторов. Так, Ф.М. Достоевский в романе «Подросток», мистик Андреев в «Розе мира», А.С. Пушкин в легендарном одноименном произведении, а также многие художники в разное время находили вдохновение в этом историческом монументе.
Совершенно неожиданное отражение нашел памятник «Медный всадник» в государственных монетах советского периода. В период правления М.С. Горбачёва в 1988 году Банк СССР неожиданно выразил готовность приобщиться к историческому наследию нашей страны в виде изображения Петра Первого на монетах пятирублевого номинала. Эти эксклюзивные монеты были выпущены тиражом в 2,3 миллиона экземпляров, а их вес составлял двадцать граммов. Этот случай стал уникальным для страны и «Медного всадника», так как больше отечественная история не знает примеров чеканки монет с изображением этого исторического монумента.
Народная молва бережно хранит интересные мифы и легенды, связанные с этим памятником.
Есть сказание о том, что Петр Первый часто перескакивал через Неву, сказав трижды «Все божье и мое». А когда его обуяла гордыня, и он молвил «Все мое и божье», то вмиг окаменел в виде «Медного всадника» на Сенатской площади.
Другой миф. Лежа в постели, император вдруг понял, что шведы прут на Петербург. Он, недолго думая, вскочил на коня и помчался им навстречу. Однако когда он скакал через Сенатскую площадь, ему по дороге встретилась змея, из-за которой он и замер в виде «Медного всадника». Кстати, считается, что змея спасла ему жизнь в данном случае.
Следующая легенда гласит, что только покровительство Петра Первого смогло защитить город на Неве в военную кампанию 1812-1814 годов.
Описание
Памятник «Медный всадник» давно ассоциируется с городом Санкт-Петербургом, его считают одним из главных символов города не Неве.
Медный всадник. Кто изображен на памятнике?
Один из самых красивых и знаменитых конных памятников в мире посвящен Российскому императору Петру I.
В 1833 году великим русским поэтом Александром Сергеевичем Пушкиным была написана знаменитая поэма «Медный всадник», которая и дала второе название памятнику Петру I на Сенатской площади.
История создания памятника Петру I в Санкт-Петербурге
История же создания этого грандиозного монумента относится к эпохе правления императрицы Екатерины II, которая считала себя преемницей и продолжательницей идей Петра Великого. Желая увековечить память о царе-реформаторе, Екатерина повелевает воздвигнуть монумент Петру I. Являясь поклонницей европейских идей просвещения, отцами которых она считала великих французских мыслителей Дидро и Вольтера, государыня поручает князю Александру Михайловичу Голицыну, обратится к ним за рекомендациями для выбора скульптора, который способен был бы воздвигнуть монумент Великому Петру. Метры рекомендовали скульптора Этьен-Мориса Фальконе, с которым 6 сентября 1766 года и был подписан контракт на создание конной статуи, за довольно небольшое вознаграждение – 200 000 ливров. Для работы над памятником, Этьен-Морис Фальконе, которому к тому времени уже было пятьдесят лет, прибыл с молодой семнадцатилетней помощницей - Мари-Анн Колло.
Этьен-Мориса Фальконе. Бюст работы Мари-Анн Колло.
Императрице Екатерине II, памятник представлялся конной статуей, где Петр I должен был изображен в виде римского императора с жезлом в руке - это был общепринятый европейский канон, своими корнями, уходивших во времена прославления властителей Древнего Рима. Фальконе видел статую иной – динамичной и монументальной, равной по своему внутреннему смыслу и пластическому решению гению человека, создавшего новую Россию.
Остались записки скульптора, где он писал: "Я ограничусь только статуей этого героя, которого я не трактую ни как великого полководца, ни как победителя, хотя он конечно, был и тем и другим. Гораздо выше личность созидателя, законодателя, благодетеля своей страны, и вот её-то и надо показать людям. Мой царь не держит никакого жезла, он простирает свою благодетельную десницу над объезжаемой им страной. Он поднимается на верх скалы, служащей ему пьедесталом, - это эмблема побеждённых им трудностей".
Сегодня памятник «Медный всадник», который знают во всем мире, как символ Санкт-Петербурга – император с распростертой рукой на вздыбленном коне на пьедестале в виде скалы, для того времени был абсолютно новаторским и не имевших аналогов в мире. Немалых трудов стоило мастеру убедить в правильности и грандиозности своего гениального решения главную заказчицу памятника – императрицу Екатерину II.
Над моделью конной статуи Фальконе работал три года, где главной проблемой мастера была пластическая трактовка движения коня. В мастерской скульптора был сооружен специальный помост, с тем же углом наклона, который должен был быть у постамента «Медного всадника», на него взлетали наездники на лошадях ставя их на дыбы. Фальконе внимательно наблюдал за движениями коней и делал тщательные зарисовки. За это время Фальконе сделал множество рисунков и скульптурных моделей статуи и нашел именно то пластическое решение, которое и было взято за основу для памятника Петру I.
В феврале 1767 года в начале Невского проспекта, на месте Временного Зимнего дворца, возводят здание для отливки «Медного Всадника».
В 1780 году модель памятника была закончена и 19 мая скульптура была открыта на две недели для всеобщего обозрения. Мнения в Санкт-Петербурге разделились – одним конная статуя понравилась, другие критически отнеслись к будущему самому известному памятнику Петру I (Медному всаднику).
Интересен тот факт, что голову императора вылепила ученица Фальконе Мари-Анн Колло, ее вариант портретного изображения Петра I понравился Екатерине II и государыня назначила молодому скульптору пожизненную пенсию в 10 000 ливров.
Отдельную историю имеет постамент «Медного всадника». По замыслу автора памятника Петру I, постаментом должна была быть естественная скала, по форме напоминающуюая волну, символизируя выход России к морю под началом Петра Великого. Поиски каменного монолита начались сразу с началом работ над скульптурной моделью и в 1768 году гранитная скала была найдена в районе Лахты.
Известно, что о находке гранитного монолита сообщил крестьянин Семён Григорьевич Вишняков. По легенде, бытовавшей среди местного населения, когда-то в гранитную скалу ударила молния расколов ее, откуда и появилось название «Гром-камень».
Для изучения пригодности камня для постамента в Лахту был отправлен инженер граф де Ласкари, который и предложил использовать цельный гранитный массив для монумента, он же сделал расчет плана транспортировки. Идея была такова – проложить в лесу дорогу от места нахождения камня и переместить его к заливу, а там по воде доставить к месту установки.
26 сентября 1768 года начались работы по подготовке для перемещения скалы, для чего ее сначала полностью откопали и отделили ту отколотую часть, которая должна была послужить постаментом памятника Петру I (Медного всадника) в Санкт-Петербурге.
Весной 1769 года «Гром-камень» при помощи рычагов установили на деревянную платформу и в течении всего лета готовили и укрепляли дорогу; когда ударили морозы и грунт промерз, гранитный монолит начали перемещать в сторону залива. Для этих целей была придумано и изготовлено специальное инженерное устройство, которое представляло из себя платформу, опирающуюся на тридцать металлических шаров, передвигавшуюся по обитым медью деревянным желобчатым рельсам.
Вид Камня Грома, во время перевоза его в присутствии императрицы Екатерины II.
15 ноября 1769 года началось перемещение гранитного колосса. Во время передвижения скалы, ее обтесывали 48 мастеров, придавая форму, задуманную для пьедестала. Этими работами руководил каменных дел мастер Джованни Джеронимо Руска. Перемещение глыбы вызывало большой интерес и на это действие специально приезжали посмотреть из Санкт-Петербурга. 20 января 1770 года, в Лахту пожаловала сама императрица Екатерина II и лично наблюдала за движением скалы, которую при ней переместили на 25 метров. По ее указу, транспортная операция по перемещению «Гром-камня» была отмечена отчеканенной медалью с надписью "Дерзновению подобно. Января, 20. 1770". К 27 февраля гранитный монолит достиг берега Финского залива, откуда по воде должен был отправиться в Санкт-Петербург.
Со стороны берега через мелководье была сооружена специальная дамба, уходившая в залив на девятьсот метров. Для перемещения скалы по воде было изготовлено большое плоскодонное судно – прам, которое передвигалось при помощи силы триста гребцов. 23 сентября 1770 года, судно пришвартовалось на набережной у Сенатской площади. 11 октября пьедестал для «Медного всадника» был установлен на Сенатской площади.
Отливка самой статуи проходила с большими трудностями и неудачами. Из-за сложности работ многие мастера-литейщики отказывались от отливки статуи, а иные запрашивали слишком высокую цену за изготовление. В итоге Этьен-Морису Фальконе самому пришлось изучать литейное дело и в 1774 году приступить к отливке «Медного всадника». По технологии изготовления статуя изнутри должна быть полой. Вся сложность работ заключалась в том, что толщина стенок в передней части статуи должна была быть тоньше толщины стенок задней части. По расчетам более тяжелая задняя часть придавало статуе устойчивость, имевшей три точки опоры.
Изготовить статую удалось только со второй отливки в июле 1777 года, еще год велись работы по ее окончательной отделке. К этому времени отношения между императрицей Екатериной II и Фальконе испортились, венценосная заказчица была не довольна затягиванием сроков окончания работ над памятником. Для скорейшего завершения работ государыня назначила в помощь скульптору часовых дел мастера А. Сандоц, который занялся окончательной чеканкой поверхности памятника.
В 1778 году Этьен-Морис Фальконе, покидает Россию, так и не восстановив расположения государыни и не дождавшись торжественного открытия самого главного в своей жизни творения – памятника Петру I, который весь мир теперь знает как памятник «Медный всадник» в Санкт-Петербурге. Этот монумент был последним творением мастера, больше он не создал ни одной скульптуры.
Окончанием всех работ по памятнику руководил архитектор Ю.М. Фельтен – пьедесталу была придана окончательная форма, после установки скульптуры, под копытами коня появилось выполненное по проекту архитектора Ф.Г. Гордеев, скульптурное изваяние змеи.
Желая подчеркнуть свою приверженность петровским реформам, императрица Екатерины II повелела украсить постамент надписью: "Екатерина II Петру I".
Открытие памятник Петеру I
7 августа 1782 года, ровно в день столетия вступления Петра I на престол, было решено приурочить торжественное открытие памятника.
Открытие монумента императора Петра I.
На Сенатской площади скопилось множество горожан, присутствовали иностранные официальные лица и высокопоставленные приближенные ее величества – все ожидали прибытия императрицы Екатерины II для открытия монумента. Памятник был укрыт от взоров специальной полотняной оградой. Для военного парада были выстроены гвардейские полки под командованием князя А. М. Голицына. Государыня в парадном облачении прибыла в шлюпке по Неве, народ приветствовал ее овациями. Поднявшись на балкон здания Сената, императрица Екатерина II подала знак, пелена укрывающая монумент упала и перед восторженным людом возникла фигура Петра Великого, восседающего на вздыбленном коне, триумфально простирающего свою десницу и взглядом устремленным в даль. Гвардейские полки под барабанную дробь двинулись парадом по набережной Невы.
Императрица по случаю открытия памятника издала манефест о прощении и даровании жизни всем приговоренным к казни, были освобождены узники, томившиеся в заключении более 10 лет за казенные и частные долги.
Были выпущена серебряная медаль с изображением монумента. Три экземпляра медали были отлиты из золота. Екатерина II не забыла о создателе памятника, по ее указу золотую и серебренную медали вручил в Париже великому скульптору князь Д. А. Голицын.
Медный всадник был свидетелем не только торжеств и праздников, которые проходили у его подножья, но и трагическим событиям 14 (26) декабря 1825 года – восстания декабристов.
К празднованию 300-летия Санкт-Петербурга Памятник Петру I был отреставрирован.
В наше время, как и прежде это самый посещаемый памятник Санкт-Петербурга. Медный всадник на Сенатской площади, часто становится центром для проведения городских торжеств и праздников.
Информация
Архитектор
Ю. М. Фельтен
Скульптор
Э. М. Фальконе
Контакты
Адрес
Санкт-Петербург, Сенатская площадь
Как добраться?
Метро
Адмиралтейская
Как добраться
От станций «Невский проспект», «Гостиный двор», "Адмиралтейская"
Троллейбусы: 5, 22
Автобусы: 3, 22, 27, 10
до Исаакиевской площади, далее пешком к Неве, через Александровский сад.
Памятник Медный всадник (Россия) - описание, история, расположение. Точный адрес, телефон, веб-сайт. Отзывы туристов, фото и видео.
- Туры на майские в Россию
- Горящие туры в Россию
Предыдущая фотография Следующая фотография
Медный всадник на Сенатской площади - не единственный памятник Петру I в Санкт-Петербурге, но, бесспорно, самый известный, давно ставший символом Северной столицы. Уже в конце 18 века с ним связывали множество городских легенд и анекдотов, а в веке 19-м Медный всадник любили упоминать в своих произведениях поэты того времени.
Вопреки своему прозванию, памятник не медный, а бронзовый. А популярное название памятник Петру получил благодаря одноименной поэме Пушкина.
По задумке Екатерины II, заказавшей скульптуру, и ее консультантов, Вольтера и Дидро, Петр должен был предстать в торжественном облике римского императора-победителя с жезлом и скипетром в руках. Однако французский скульптор Этьен Фальконе, приглашенный для работы над памятником, посмел спорить с венценосными особами и показал миру другого Петра, не умаляя при этом ни его полководческие таланты, ни его звание мудрого правителя.
После 16 лет работы 7 августа 1782 г. по старому стилю на огромном постаменте была торжественно установлена конная статуя молодого царя. Памятник стал первым, установленным на городской площади. Петр уверенно восседает на вздыбленном скакуне, укрытом медвежьей шкурой. Животное олицетворяет мятежный, невежественный народ, который покорился императору. Копытами коня раздавлена огромная змея, символизирующая противников реформ, а также служащая дополнительной опорой конструкции. Фигура самого царя выражает силу, стремление и непоколебимость. На гранитной глыбе по приказу Екатерины Великой высечено посвящение на двух языках, русском и латинском: «Петру I Екатерина II лета 1782».
На гранитной глыбе, на которой установлен памятник, по приказу Екатерины Великой высечено посвящение на двух языках, русском и латинском: «Петру I Екатерина II лета 1782».
Интересная история связана с камнем, на который водружен монумент. Он был найден крестьянином Семеном Вишняковым на расстоянии около 9 км от площади. На место установки памятника Гром-камень доставили с помощью поистине уникального для той поры приспособления, работающего по принципу подшипника. Первоначально глыба весила около 1600 тонн. Затем по проекту Фальконе ее обтесали и придали форму волны, олицетворяющей мощь России как морской державы.
История создания памятника
А еще много историй и баек до сих пор ходит вокруг жеста императора. Правая рука Петра повелительно вытянута вперед, левой он крепко держит поводья. Некоторые говорят, что рука указывает вниз, на место, где «город будет заложен». Другие считают, что Петр смотрит в сторону Швеции - страны, с которой он так долго и упорно воевал. В 19 веке родилась одна из самых интересных версий. Она утверждает, что правая рука Петра на самом деле обращена в сторону Невы. Локтем левой он указующе тычет в сторону Сената, который в 19 веке выполнял функцию Верховного Суда. Истолкование жеста таково: лучше утопиться в Неве, чем судиться в Сенате. Уж очень коррумпированное это было в те времена заведение.
Адрес: Сенатская площадь, м. «Невский проспект», «Адмиралтейская».